Лекции, стихи, книги, статьи#Быков. Все хвалят минимализм, красивые проходы под музыку и выдающуюся игру Михаила Скрябина — якутского короля Лира. Говорят даже, что Балабанов подобрел, что в новом его фильме сравнительно мало жестокости и много любви к маленькому человеку. Expand text. Во всяком случае, кинокомпании СТВ, с которой Балабанов работает последние полтора десятилетия в тесном сотрудничестве с личным другом, режиссером и продюсером Сергеем Сельяновым, удалось его уговорить на несколько интервью в день московской премьеры. Он сидел на втором этаже «Кодака- киномира», в буфете, за одним столом с Сельяновым, чьи реплики вы тут тоже прочтете. На интервью с ним всегда идут с тем же страхом и любопытством, что и на его премьеры, потому что никогда не знаешь, очень ли будет страшно или просто пошлют подальше.
Сериал Женские истории смотреть онлайн, или скачать через торрент бесплатно. В центре внимания острые проблемы, которые принято называть . По повестям Виктории Токаревой Паша и Павлуша, Свинячья победа, Длинный день. В электронной библиотеке ЛитРес можно читать онлайн книги Виктории Токаревой бесплатно. Сегодня вы можете скачать все книги Виктории Токаревой в fb2, txt, epub, pdf форматах. Истории любви — от 37,00 руб. Это настоящее, женское, и НЕ ПОШЛОЕ, НЕ ПОШЛОЕ и ЕЩЕ РАЗ НЕ ПОШЛОЕ!
Но Балабанов с годами заставил себя терпеть прессу, а может, в самом деле незаметно смягчился к человечеству,— так что ответы его уже не состоят из знаменитых «Да», «Нет», «Не знаю», «Не понял вопроса» и «Вам видней». Это такое приспособление к обстоятельствам, потому что кино- то надо снимать. И это такой язык, потому что таким я еще не пользовался, а повторяться неинтересно.
В электронной библиотеке ЛитРес можно читать онлайн книги Виктории Токаревой бесплатно Сегодня вы можете скачать все книги Виктории Токаревой в fb2, txt, epub, pdf форматах. Истории любви — от 37,00 руб. Это настоящее, женское, и НЕ ПОШЛОЕ, НЕ ПОШЛОЕ и ЕЩЕ РАЗ НЕ ПОШЛОЕ! Террор любовью Год выпуска: 2010 Автор: Виктория Токарева Исполнитель: Ирина Калейдоскоп женских судеб, очень разных, но равно непростых. Продолжение истории будней столичного международного аэропорта - мира. Экранизация четырех новелл Виктории Токаревой "Паша и Павлуша", "Свинячья победа", "Длинный день", "Лилии для Лилии".
И вот здесь у вас маленький человек взбунтовался. Это не дает нам шансов на скорые перемены? Я показал, вы толкуйте.
Я вообще не очень понимаю, когда говорят, что моя тема — насилие. Тема всего кино — насилие, потому что зритель любит, когда в персонажа всаживают пятьдесят пуль, после чего он закуривает и идет мстить. Так в жизни не бывает, и зрителю интересно. Никакого специального и личного интереса к насилию у меня нет — оно сюжетная необходимость, не более того. Вы думаете, ему плохо? Это вам, может быть, было бы плохо, если бы вам болванкой прилетело в Афганистане по голове. Он работает кочегаром, сжигает плохих, как ему кажется, людей и печатает рассказ одним пальцем на машинке.
Торрентино Женские Истории Виктории Токаревой Смотреть Онлайн
Он счастливый человек. Неужели только из- за братка? Ее заказала из ревности дочка местного пахана, а тот, особо не разбираясь, просто выполнил заказ дочки. И про это же у вас «Груз 2. Антонина приходит и убивает маньяка в конце концов.
Сериал Женские истории онлайн. В данном случае внимание заострено на проблемах, которые обычно наделяются статусом . Российский сериал «Жизнь как жизнь», также выходивший под названием « Женские истории », рассказывает истории простых людей. Виктория Самойловна Токарева (род. 20 ноября 1937 года, Ленинград) — российский.
Это вопрос отдельный — вот она настолько сильно любила мужа своего, которого этот маньяк посадил, что пришла и убила. Или кочегар, он свою дочь любил очень сильно, он тоже пошел и убил. А иногда нет у человека силы мстить, и тогда он не бунтует, так было в фильме «Про уродов и людей».
Но таких, как Антонина, я реально видел. Ходят такие бабы по Сибири, по Северу, они с ружьем, им человека убить — как медведя.
Еще человека, может, и проще. Но все по определению не могут быть такими, это люди довольно специальные, я их видел главным образом в бесконечных разъездах по Сибири, когда пять лет в начале восьмидесятых работал ассистентом оператора. Вот там я насмотрелся. Насмотрелся, кстати, почти всего, что попало потом в «Груз 2.
Не знаю, что у него получилось. Думаю, что ничего, потому что если Кампанелла не построил — с чего бы у Сашки это вышло в восьмидесятом году? Но вполне допускаю, что где- то в тайге он и построил нечто подобное, потому что в России в глухих местах и не такое случается. Вот сделать бы документальный фильм о нем — но кому сейчас это надо? Там, кстати, отличные картины появляются.
Я если и снял бы что- то, то, наверное, историческое и познавательное, с хроникой. Я и смотреть это люблю, и хорошо знаю хроникальный материал, где что лежит.
У меня в архивах — в Красногорском фильмохранилище, например,— знакомств много, еще с тех времен, ассистентских. Вот такое я бы сделал, если бы нашлась тема интересная. Я не хочу сказать, я хочу показать. Герой убивает лыжной палкой не потому, что у палки есть символический смысл, а потому, что она острая, ею можно человека проткнуть. А огонь я показываю потому, что есть две стихии, на которые можно смотреть бесконечно,— огонь и вода. Это по картинке красиво.
Чтобы именно по картинке красиво? Для меня это основа профессии. И лучшие режиссеры, как опыт показывает,— это сочинители собственных историй. Во- первых, потому что тогда ты картину ясно видишь в голове с самого начала, а во- вторых, потому что можешь довести сценарий по ходу действия, обойти трудности какие- то, вписать то, что придумалось и понравилось. И я, может, самый жесткий критик своих фильмов вообще, никакому кинообозревателю так не снилось меня ругать, как я сам себя ругаю. Потому что я знаю, что там было на самом деле, что придумано.
Сейчас моя жена Надя у него на картине работает, и ей очень нравится. Там Рената Литвинова много придумывала. Она очень умная вообще. Я знал ее еще до того, как Муратова начала ее снимать, с незапамятных времен практически. Потом уже она стала сниматься в «Увлеченьях» и других картинах у нее, и получился образ, который ее несколько раздражал, она хотела от него отойти. Рассказывала, кстати, все время, что Муратова хочет ее в кадре раздеть.
Но я Муратову понимаю — тело у Литвиновой исключительной красоты. Она не актриса, фотомодель. Странно ведет себя: снимается для «Спид- инфо», там монтаж сделан, где я ее обнимаю — к моей голове приделано туловище педераста какого- то.
Это антиреклама фильму, а главное — я не обнимал ее сроду, не люблю. И Маковецкий отказался. Больше не позову их, и все. Всем почему- то примерещилась чернуха, это сейчас его дома держат, с гостями смотрят и хохочут. Михалков же с самого начала играл комедию, он отличный характерный актер, кое- что сам придумал — реплики какие- то с сыном, финальную сцену, кстати, где он охранник? Но вообще он замечательный, понимающий и пластичный актер.
Он сериальный актер, взят за типажность, потому что хорошо сочетался с Дюжевым. У меня принцип такой — я стараюсь актеров подбирать по типажам, по маскам, чтобы зритель легче все про них понимал и сразу запоминал. Дюжева я заметил в «Бригаде», которая вообще хороший фильм, не сериальный, принципиально снятый на пленку, хорошо придуманный и сыгранный. И вот на его брутальном фоне нужен был другой бандит, истеричней и слабей. А никаких предложений по ходу съемок Панин не делал, и эта сцена не могла быть другой — там очень яркий врач придуман, и потому нужна была операция в кадре, с таким именно наркозом в виде стакана водки. Тоже без всякого подтекста. Хотя если вы так его видите — мне же лучше.
Но колется он ровно потому, почему мой четырнадцатилетний сын нюхает в школьном сортире какую- то дрянь, наркотический табак, не запрещенный у нас. Неделю назад разбирались. Я понятия не имею, почему он это делает, и так же не могу объяснить, почему я в его годы в школьном же сортире пил портвейн. Я стараюсь делать хорошее кино, чтобы его интересно было смотреть.
Только в той степени, в какой радикален Беккет, у которого было вот такое представление о человеческом существовании. Мне всегда проще написать заново, чем переписать,— так и со сценариями, и с фильмами. А там отснят уже был порядочный кусок, девять съемочных дней. А в Норильске Майкл Бин запил, запил конкретно — наливал водку в бутылку из- под «аквы минерале», немаленькую, и в машине прикладывался. Поначалу это было почти незаметно, через два часа он уже просто не попадал в кадр. Он конкретно так бухал, до трех литров крепких напитков в день, плюс наркомания. Но тогда об этом не знал никто.
И я остановил картину, потому что так снимать было нельзя. Это был близкий мне человек.
Очень умный, очень открытый. И я бы снимал его еще, конечно. И я не исключаю, что сниму его — когда Багров опять где- то проявится. Но сейчас его нет, он прилетел тогда из Америки и куда- то делся. И я Бодрова снял и другой совершенно роли — капитана в «Войне».
Потому что пришел другой герой, как этот капитан или как Чадов там. Вы рассчитывали на этот эффект? Ну он просто там висит у них у всех, опять же без всякого второго смысла? Тарковский был очень хороший режиссер. Лучшая роль его, по- моему. А там, куда я ездил,— на Дальнем Востоке, в Заполярье, у ненцев, якутов, тофаларов,— или в промышленных городах.
Я вообще предпочитаю не судить — «хорошо», «плохо». У «Кочегара» тираж сто копий. Вряд ли он может собирать полные залы, я думаю. Есть люди, которым он нравится, этих людей сравнительно немного. Можно ли называть его жанровым кино — опять- таки не знаю.
Я в принципе стараюсь, чтобы смотреть было нетрудно, и если Сельянов говорит «здесь длинно» — упираюсь только в особых случаях. Это я не езжу по большим фестивалям, потому что скучно.
Сижу дома и пишу сценарии, а что еще делать- то? Я считаю, что надо работать. Потому что все остальное вообще не имеет смысла и не дает удовольствия. Я не могу уже сценарий за две недели написать, как раньше.
Но поскольку все остальное еще хуже — я буду искать любые возможности, чтобы снимать, а тусоваться не научусь никогда. И общения мне надо немного.
Но на фестивали я ездил с самого начала — уже «Счастливые дни» попали в каннский «Двухнедельник режиссеров» и отлично там прошли, я за одним столиком с Баззом Лурманом сидел. Помню, как он услышал со сцены свое имя и заветное «Camera d'or!» и понесся на сцену — золотую камеру получать.
А это просто перечисляли участников двухнедельника, и он жестоко обломался. Он туда приехал еще из Австралии, привез первую картину — «Строго по правилам». Вообще он условный такой, очень театральный — самая условная, конечно, «Ромео и Джульетта», и она послабей.
А «Мулен Руж» — очень хорошо. Очень редко, когда надо в зале проверить, какая копия и как ее показывают. На премьере «Кочегара» в Москве, например, свет зажгли на финальной черно- белой части, где экранизация рассказа. Это им показалось, что кино кончилось. Череповец люблю, промзоны всякие, трубы. Вот как в «Грузе» — разве плохо? А Лоза посмотрел — я ему говорю: «Спасибо за песню».
А он говорит — «Песня хорошая, а фильм говно». Он в режиссуру обратно не планирует? А «Время печали еще не пришло», скажем, и недооцененная, и слишком условная картина, потому что сценарий был Коновальчука, а Сельянову надо писать самому. Насчет хочет он назад в кино или не хочет — к нему. Профессия должна быть.
Французский подзабыл, потому что не пользуюсь, а английский свободно. Он был, наверное, лучший поэт в русском роке и героический совершенно.